บทวิจารณ์ภาพยนตร์: ‘Inside’ | มูฟวี่โฟน

เนื่องจาก Dafoe รักการทำงาน เปิดรับสถานที่ถ่ายทำทั่วโลก และทำให้ตัวเองพร้อมสำหรับนักเขียน (Wes Anderson, Sean Baker, Robert Eggers, Lars von Trier, Paul Schrader, David Lynch และ Julian Schnabel เป็นต้น ) นักแสดงวัย 67 ปีมักจะพบว่าตัวเองได้รับบทสนับสนุนที่มีสีสันและ/หรือเป็นนักแสดงนำชายที่โดดเด่นและเข้มข้นบ่อยครั้ง

มองเผินๆ ภาพยนตร์อย่าง ‘Inside’ ดูเหมือนจะสอดแทรกอยู่ในแนวทางเดียวกันนี้ของ Dafoe’s canon ซึ่งเป็น “ผลงานการแสดง” ที่ให้นักแสดงนำได้แสดงบทบาทและอาจเคี้ยวฉากบางอย่าง ท้ายที่สุดแล้ว โปรเจ็กต์นี้โดยพื้นฐานแล้วเป็นการแสดงคนเดียว ซึ่งตัวละครหลักต้องต่อสู้กับปัญหาทางจิตวิทยาของการถูกขังอยู่ในที่แห่งเดียว

Willem Dafoe แสดงเป็น Nemo ในภาพยนตร์เรื่อง ‘Inside’ ของผู้กำกับ Vasilis Katsoupis ซึ่งเป็นการเปิดตัว Focus Features เครดิต: Wolfgang Ennenbach / คุณลักษณะโฟกัส

ประสบการณ์บนเวทีทดลองของ Willem Dafoe ฉายแววออกมาแล้ว

แต่ ‘Inside’ ซึ่งเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในวันที่ 17 มีนาคม แท้จริงแล้วทับซ้อนกับงานละครทดลองบางส่วนจากช่วงต้นอาชีพของ Dafoe มากกว่ามาก ดังนั้น แม้ว่ามันจะขาดตะขอขนาดใหญ่ที่สามารถดึงการเล่าเรื่องไปในทิศทางที่ดึงดูดความสนใจจากกระแสหลักได้มากกว่า ประสบการณ์ประเภทนี้ และของขวัญของ Dafoe ที่สื่อถึงชีวิตภายในที่เข้มข้นของตัวละคร ทำให้เขากลายเป็นนักแสดงในอุดมคติสำหรับการทดลองในลักษณะนี้ ความพยายามซึ่งโดยพื้นฐานแล้วเป็นการแสดงละครเวทีที่ปลอมตัว (ในรูปแบบภาพยนตร์ที่ดี) เป็นภาพยนตร์

‘Inside’ เปิดฉากด้วยการพากย์เสียงบรรยายในตัวอย่าง ซึ่งทำให้ผู้ชมรู้ว่าพวกเขาผูกพันกับตัวละครนำของภาพยนตร์อย่างแน่นแฟ้น ขณะที่นีโมของดาโฟเป็นหัวขโมยงานศิลปะระดับไฮเอนด์ ทำการปล้นเพนต์เฮาส์ขนาดย่อมในนครนิวยอร์กตามกำหนดเวลา เขาจำได้ว่าถูกถามในโรงเรียนซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการมอบหมายงานว่าเขาจะช่วยอะไรสามอย่างจากไฟไหม้บ้านได้บ้าง

เมื่อนีโมไม่สามารถหาภาพเหมือนตนเองที่มีมูลค่าถึง 3 ล้านดอลลาร์ที่ร่ำรวยเป็นพิเศษได้ การเจาะเข้าก็เริ่มคลี่คลาย ระบบรักษาความปลอดภัยซึ่งเคยคิดว่าปิดใช้งานไปแล้วได้ส่งสัญญาณเตือน ประตูด้านนอกปิดลง เพื่อนร่วมงานพูดกับเขาผ่านหูฟังและปลด Nemo ออกไป ดูเหมือนว่า Doom จะใกล้เข้ามา

Willem Dafoe แสดงเป็น Nemo ในภาพยนตร์เรื่อง ‘Inside’ ของผู้กำกับ Vasilis Katsoupis ซึ่งเป็นการเปิดตัว Focus Features เครดิต: Wolfgang Ennenbach / คุณลักษณะโฟกัส

บทความที่เกี่ยวข้อง: Willem Dafoe พูดถึงหนังระทึกขวัญแนวจิตวิทยา ‘Inside’ และการแสดงด้วยตัวเอง

จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อชักโครกกดไม่ลง? คุณคิดว่าเกิดอะไรขึ้น?

แล้วเรื่องตลกก็เกิดขึ้น ขณะที่เขาพยายามจะหาทางออก ระบบปรับอากาศของอพาร์ตเมนต์ก็ทำงานผิดปกติและเปิดเครื่องทำความร้อน ตู้เย็นพูดได้ว่างเปล่าส่วนใหญ่ให้เพียงเศษเห็ดทรัฟเฟิล คาเวียร์ และน้ำสองสามหยด เมื่อเสบียงเหล่านั้นหมด Nemo จะถูกทิ้งให้ตะครุบผนังช่องแช่แข็งอย่างหิวโหย เมื่อหลายชั่วโมงกลายเป็นวัน และจากวันก็กลายเป็นสัปดาห์ นีโมกลับมาดูภาพจากกล้องรักษาความปลอดภัยวงจรปิดจากอาคารเพื่อความบันเทิง โดยจับจ้องไปที่สาวทำความสะอาด จัสมิน (เอลิซา สตุยค์) ซึ่งไม่เคยได้ยินเขาเลย

แน่นอนว่ามีภาพยนตร์หลบหนีจากสถานที่แห่งเดียวจำนวนพอสมควร (‘Cube’ ของ Vincenzo Natali) รวมถึงภาพยนตร์ที่บอกเล่าเรื่องราวของความรกร้างว่างเปล่า (‘Cast Away” ของ Robert Zemeckis) ‘Inside’ จะทำให้ผู้ชมนึกถึงเรื่องหลัง ซึ่งยุติธรรมและถูกต้องตราบเท่าที่ทั้งคู่ถูกบอกเล่าผ่านเลนส์อัตถิภาวนิยม แต่มีที่พักสำหรับผู้ชมทั่วไปน้อยกว่าใน ‘Cast Away’

บันทึกภาพการแสดงศิลปะที่สร้างขึ้นมาอย่างดี ‘Inside’ ไม่เอนเอียงไปทางภาพหลอน นอกจากนี้ มันยังหลบเลี่ยงการวางแผนที่หนักหน่วง แทนที่จะสลับแผนการหลบหนีหรือการติดต่อภายนอกแบบต่างๆ (บางอันมีส่วนโค้งยาว บางส่วนสั้น) โดยที่ Nemo นั้นเพียงแค่ดูทีวี ทำอาหาร หรือทำอะไรไปเรื่อย ๆ

ไม่มีนาฬิกาฟ้องเนื่องจากเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นบนหน้าจอ หรือการระบุถึงภัยคุกคามจากภายนอก เมื่อนีโมถูกเพื่อนร่วมงานที่มองไม่เห็นตัดขาด เขาก็อยู่ตามลำพังโดยมีเพียงความคิดของเขา — ช่วยปลาเขตร้อนสองสามตัวในตู้ปลา และนกพิราบที่มีปีกบาดเจ็บที่กระพือปีกอยู่ข้างนอกที่ระเบียง

Willem Dafoe แสดงเป็น Nemo ในภาพยนตร์เรื่อง ‘Inside’ ของผู้กำกับ Vasilis Katsoupis ซึ่งเป็นการเปิดตัว Focus Features เครดิต: Wolfgang Ennenbach / คุณลักษณะโฟกัส

อย่าคาดหวังความสัมพันธ์ใด ๆ กับวอลเลย์บอลเลือดชื่อวิลสัน

เปิดตัวผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องแรก Vasilis Katsoupis ซึ่งทำงานจากบทภาพยนตร์โดย Ben Hopkins ตามแนวคิดของ Katsoupis กำลังใช้การจับภาพของชายคนหนึ่งและหมุนวนเป็นกลไกในการสำรวจอัตลักษณ์ ชุมชน และความเปราะบางของมนุษย์

การเล่าเรื่องของภาพยนตร์จึงวางอยู่บนระนาบเชิงปัญญาและเชิงเปรียบเทียบมากกว่า ขณะที่ Nemo กองเฟอร์นิเจอร์สูงขึ้นเรื่อยๆ เพื่อพยายามเข้าถึงช่องรับแสงของอพาร์ทเมนต์ การตัดกันของศิลปะสองรูปแบบที่แตกต่างกันทำให้ได้อาหารสำหรับความคิด กองวัตถุกลายเป็นชิ้น “ศิลปะ” ของมันเองในทางใดทางหนึ่ง ในทำนองเดียวกัน ทุกคนมีอิสระที่จะไตร่ตรองถึงความหมายโดยนัยและนัยสำคัญเชิงสัญลักษณ์ของการที่นีโมไม่สามารถระบุตำแหน่งภาพตัวเองได้ว่าเป็นเหตุการณ์ที่ปลุกปั่นให้เกิดสถานการณ์นี้

แน่นอนว่าการแสดงของ Dafoe เป็นกาวที่ยึด ‘Inside’ ไว้ด้วยกัน และเป็นประเภทของการแสดงที่มีเพียงผู้ที่ได้รับการฝึกฝนในศิลปะการแสดงละครเท่านั้นที่สามารถแสดงได้ — ปฏิเสธอารมณ์ความรู้สึกที่มีป้ายบอกทางหรือตัวเลือกง่ายๆ ที่ชัดเจนซึ่งสื่อสารเฉพาะความรู้สึกผิวเผินเท่านั้น

Dafoe ลาออกจากวิทยาลัยหลังเรียนได้ปีครึ่งอย่างมืออาชีพที่โรงละคร Theatre X ในรัฐวิสคอนซินบ้านเกิดของเขา จากที่นั่น Dafoe ย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ ในปี 1970 เขาทำงานกับ avant-garde Performance Group ซึ่งได้รับการฝึกฝนภายใต้ศาสตราจารย์กิตติคุณ Richard Schechner จาก Tisch School of the Arts ก่อนที่จะจัดการงานละครเชิงสำรวจกับ Wooster Group ในอีก 20 ปีข้างหน้า ประสบการณ์พื้นฐานนี้ รวมถึงความไม่โอ้อวดของ Dafoe ซึ่งพบเห็นได้บ่อยในบทบาทที่โดดเด่นของเขา เป็นประโยชน์ต่อการทำงานของเขาที่นี่ ทำให้ Nemo เป็นตัวละครที่น่าสนใจและเปิดกว้างสำหรับการตีความที่หลากหลาย

(เรียงจากซ้ายไปขวา) นักแสดงวิลเล็ม ดาโฟและผู้กำกับวาซิลิส คัตซูพิสในกองถ่าย ‘Inside’ การเปิดตัวฟีเจอร์โฟกัส เครดิต: Wolfgang Ennenbach / คุณลักษณะโฟกัส

ด้วยการผสานการเล่าเรื่องที่หันเข้าหาภายในด้วยบรรจุภัณฑ์ภาพยนตร์อัจฉริยะ ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงเปิดช่องทางแห่งการตีความเชิงเปรียบเทียบ

Katsoupis ยังได้รับการสนับสนุนโดยการทำงานที่แข็งแกร่งจากทีมงานด้านล่างบรรทัดของเขา ผู้ออกแบบงานสร้าง ธอร์สเตน ซาเบลช่วยสร้างฉากที่เมื่อพบกับความเสื่อมโทรมและการทำลายล้าง เกิดเป็นโครงร่างใหม่ที่น่าสนใจ ภาพวาดและงานศิลปะจัดวางที่ได้รับเลือกสำหรับพื้นที่นี้ (บางชิ้นสร้างขึ้นใหม่ บางชิ้นสร้างขึ้นเอง) ให้คำอธิบายเพิ่มเติมของพวกเขาเอง (“ตลอดเวลาที่จะมาถึงหลังจากช่วงเวลานี้” อ่านลายเซ็นในนีออน)

ผู้ตัดต่อ Lambis Haralambidis บรรลุจังหวะที่สง่างามและเป็นธรรมชาติในการดำเนินเรื่อง ในขณะที่ Steve Annis นักถ่ายภาพยนตร์ใช้ส่วนแทรกอัจฉริยะ (การประดับด้วยเม็ดเหงื่อที่คอของ Dafoe) และการจัดเฟรมโดยรวมที่ชวนให้นึกถึงเพื่อยกระดับเนื้อหา และรักษาความเป็นภาพยนตร์ไว้แม้จะมีโครงเรื่องของการบรรยายก็ตาม

นักแต่งเพลง Frederik van de Moortel ร่วมสร้างสรรค์บทเพลงที่เข้าถึงจิตใจที่เสื่อมโทรมของ Nemo โดยไม่สะกิดผู้ชมในลักษณะที่โจ่งแจ้งเกินไป และโดยไม่ให้รายละเอียดใด ๆ เกี่ยวกับตอนจบ การใช้เพลงวนซ้ำ “Pyramid Song” ซิงเกิลนำจากอัลบั้มชุดที่ห้า ‘Amnesiac’ ของ Radiohead เหนือเครดิตตอนจบทำให้บทสรุปมีการผสมผสานระหว่างความสงบสุขและความเศร้าโศกอย่างเหมาะสม

ท้ายที่สุดแล้ว ‘Inside’ จะเป็นหนังที่คนดูกระแสหลักสนใจหรือไม่? ไม่ อาจจะไม่ แต่โดยมากแล้วมันไม่ได้ออกแบบมาเพื่อ ความดึงดูดใจอาจค่อนข้างเฉพาะเจาะจง โดยมีแฟนภาพยนตร์บางส่วนที่ค้นพบรางวัลได้ง่ายขึ้นในเรื่องราวที่เผชิญภายในซึ่งตั้งคำถามที่แต่งแต้มเชิงปรัชญาเกี่ยวกับธรรมชาติที่หายวับไปของการดำรงอยู่ของมนุษย์และวิธีที่เราเลือก (หรือถูกบังคับ) ใช้เวลาของเรา ขอบคุณพระเจ้าที่นักแสดงที่น่าสนใจอย่าง Dafoe เลือกที่จะใช้เวลา ‘Inside’ เขาทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้คุ้มค่า

‘Inside’ ได้ 7 จาก 10 ดาว

Willem Dafoe แสดงเป็น Nemo ในภาพยนตร์เรื่อง ‘Inside’ ของผู้กำกับ Vasilis Katsoupis ซึ่งเป็นการเปิดตัว Focus Features เครดิต: Wolfgang Ennenbach / คุณลักษณะโฟกัส

ภาพยนตร์เรื่องอื่นที่คล้ายกับ ‘Inside:’

ซื้อ ตั๋ว: เวลาฉายภาพยนตร์ ‘Inside’

ซื้อภาพยนตร์ Willem Dafoe ใน Amazon

‘Inside’ ผลิตโดย A Private View, Bord Cadre Films, Heretic, Schiwago Film, Sovereign Films, Greek Film Centre, Screen Flanders และ Film- und Medienstiftung NRW และมีกำหนดเข้าฉายในวันที่ 17 มีนาคม